アコギ

愛のしるし　（スピッツ）

単音のフレーズは二つに分けて練習しましょう。どちらも最後が６弦の音になります。このフレーズを弾く場合は、スピードが速いのでピックでないと難しいです。残りのストロークはピックを持って弾くほうがいいでしょう。逆にこのフレーズを無しにするなら、フィンガーストロークでヒッティング系の弾き方をしていいと思います。

日高

アコギ

君がくれた夏　（家入レオ）

今の段階で弾けそうな弾き語りの弾き方をアレンジしました。イントロはメロディラインをコードを弾きながら追っていきましょう。大部分がローコード＋メロディの音で真似ることができますが、メロが上がるFの部分だけローコードではポジション的に演奏できません。なので、FはDを5フレットに上げたフォームで弾きましょう。Aメロストロークはアタックミュートなどを使ってノリを作っていきました。少々パターンが違っても、ノリが同じになるよう気を付けましょう。エンディングの最後のコードはG6(9)にアレンジしています。よく使うコードなので覚えておいてください。

日高

アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

新しいコードが幾つか出てきます。AmはCのコードの薬指を3弦に持っていきましょう。ストロークは空振りに注意。Fadd9はFの３弦開放です。Fの押さえ方自体が何種類かあるので、それを覚えましょう。イントロ最後はGが１拍だけ入ります。慌てずに弾いてください。AメロではDがでてきます。音としてはDmの１弦の音が１音上がっただけですが、押さえる指が変わるので混乱しないように注意しましょう。

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アコギ

トゥルーラブ　（藤井フミヤ）

コード＋メロディ、半拍食い込みフレーズ、２拍３連など、様々な要素が入ったアレンジです。まずはリズムをしっかり理解しながら進みましょう。リズム以外ではAmのクリシェがでてきました。クリシェの中でコードネームがAm△7やAm6などになりますが、これらは単にAmのA音が半音で下っていった結果です。複雑なコードネームに惑わされないようにしましょう。クリシェは常套句的進行なので丸暗記で記憶しておくといいです。その他、前回の曲と同様F/Gがでてきます。まだ少し苦手なようなので、引き続きこの曲でも練習しておきましょう。

日高

ボサノヴァ

ワンノートサンバ　脱力　コードおさらい

脱力してコードを押さえる為の練習を幾つかやっていきました。コードを押さえたまま１本づつ指を上下させる練習をしていきましょう。この時、指先を振らずに、付け根から指を持ち上げてください。手の甲側の筋肉が動きが悪くなっているようです。無理しない程度に動かしていきましょう。ウォームアップのつもりで。コードのおさらいは何度も忘れて覚えての繰り返しで大丈夫です。そのうちに頭に基礎が残るようになるので、覚えきれないことを気にせず淡々と繰り返しおさらいしましょう。

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エレキ

スケール　３ノートパーストリングス

今回はスケールの駆け上がり、駆け下りの練習をしていきました。まずはよく使う形の基本として、ルートからの3ノートパーストリングスの形を覚えましょう。これをただ上下するだけでなく、４音や３音の塊で上下行できるようになると実践的です。また、リズムも８分、３連、１６分、６連などを瞬時に切り替えられるようになりましょう。マイケルシェンカーやニールショーンの弾き方を見てみました。次回は練習譜面を作って、実際に彼らのパターンを弾いてみましょう。

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アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

間奏２を練習して、最後まで通して弾けるようになりました。ここはBメロとほぼコード進行が一緒です。C/EはCを押さえて６弦開放を鳴らしましょう。あとはサビに戻って、イントロと同じパターンで終わります。コード進行を書き出したので、構成がよくわかったと思います。譜面の繰り返し記号やコーダを読めることも大事ですが、セクションの理解で理解できるようになっておきましょう。

日高

アコギ

アルペジオ　　3月9日　（レミオロメン）

フィンガーアルペジオに入って行きました。まずは基本となる「R＋3,2,1」のパターンから慣れていきましょう。親指が４弦まで担当、残りが１本づつ３、２、１弦を担当し、小指は使いません。このパターンが基本中の基本になるので、まずはこれが自然に弾けるように。コードは弾いていない弦を押さえない事で自由度が増します。最初は難しいでしょうが、徐々に省略した形で押さえられるようになりましょう。

日高