ソロギター

マイフェイバリット～　　いつか王子～

表現がしっかりしてきて、聴いているほうに曲のイメージがしっかり伝わるようになっていきています。あとは横移動などの難しいところをゆっくりと練習して、綺麗につながるようにしていきましょう。マイフェイバリット～はリズムが難しいです。細かな休符まじりの音符は綺麗に取れているのですが、少し長い付点８分などでリズムが狂いがちです。拍を意識して練習しましょう。

日高

アコギ

愛の才能　（川本真琴）

コード進行が複雑なので、もう一度確認していきました。m7の押さえ方やテンションコードはだいぶ慣れましたが、omit5のコードの横移動にまだ慣れていないようです。メジャーとマイナーの形の違い（2弦の音が下がればマイナーです）、ルートの位置、このあたりをもう一度しっかり把握しておきましょう。ストロークはリラックスして素早く、常に拍を取ることを忘れないようにしてください。

日高

アコギ

真夏の果実　（サザンオールスターズ）

コードが綺麗に鳴っています。押さえがだいぶ良くなりました。今度は音量をコントロールしていきましょう。まずは自分の平均的な音量、最大、最少の3種類を大まかにでいいので意識してください。基本サビに向かって盛り上がっていくので、そこから逆算して弾き始めを決めていきましょう。音を小さくしたときに擦るようなピッキングになったり、ストロークの速度が遅くなり過ぎないように気を付けて下さい。

日高

アコギ

いとしのエリー　（サザンオールスターズ）

アルペジオは綺麗に弾けています。１６分ストロークに入るところでストロークが遅れてしまうので、前のストロークのままアップが当たるだけ、というイメージをしっかり持ちましょう。１６分ストロークを抜けたところも難しいです。特にF♯m7からのローコードB7は難しい動きなので、力をぬいてゆっくりと変わる練習を繰り返しましょう。チェンジ前に、着地点をしっかりイメージしておくことも大事です。

日高

アコギ

シャドービハインド　（ラブ・サイケデリコ）

イントロのパターンが難しいです。まずは変化する音をドレミで歌えるようにしましょう。それから単音で変化する部分を弾きます。さいごにコードの中で変化させる練習をしましょう。Aメロは自然にストロークすれば問題ないです。Bメロには一捻り加えて、１弦３フレットのペダルノートを使っていきましょう。高音が一定になることでまとまりが生まれます。Fのコードは正式にはFadd9になります。A♯はmoonlyの時に使ったコードの形の1フレットセーハになります。全体的にリズム感が成長して、ノリはかなり良くなっています。

日高

ソロギター

海の見える町　（魔女の宅急便）

イントロ、Aメロはなめらかに繋がってきました。相変わらず、気をぬくと音が消えてしまうので注意しましょう。後半の難しいフレーズはベース音が少なくなるとだいぶ楽になると思います。各小節の頭の音だけなれば十分雰囲気はでると思うので、難しければ頭のベース音のみにして練習してください。

日高

エレキ　アコギ

メジャースケール　ひまわりの約束（秦基博）

メジャースケールの新しい練習を開始しました。１オクターヴのポジションを二つ練習しましたが、この二つだけでかなり色々な使い方ができることが分かったと思います。特にコードそばのメジャースケールがすぐに弾けることは色々なアレンジに役にたちます。２つの弦で同じ並びになるポジションや、オクターブの関係も頭に入れていきましょう。ひまわりの約束はイントロの動きとdimコードを中心に練習しました。dimの横移動や半音下の7thであることなどをしっかり理解しておきましょう。

日高

アコギ

チェリー　（スピッツ）

リズムを中心に練習しました。足で拍をとり、ブラッシングで曲に合わせる練習をしっかりしていきましょう。力むのは曲に入り込み過ぎることが原因の場合があるため、こういった練習やメカニカルなトレーニングの時は、客観的に自分を観察して、無駄な力みがあれば抜くようにしていきましょう。ギターの音がちゃんと鳴っているかをチェックすることも大事です。

日高