アコギ

ライブ曲

ライブの曲をさらっていきました。愛のしるしは単音のフレーズがスピードが速く難しいです。無理な時はCのコードで。カッティングのパターンは「3.3.2」の譜割です。繰り返すと頭が分からなくなりがちのパターンなので気を付けましょう。君がいるだけではキメを少し確認しただけで大丈夫そうでした。あとはノリ良くを意識して下さい。それはちょっとのストロークとヒッティングが難しいです。まずはヒッティングだけを曲に合わせて慣れましょう。そこにストロークを合わせるのですが、指が少し伸びすぎていて空振りするようです。もう少し指を付け根から曲げた状態を作ってみましょう。手紙はアルペジオは良さそうです。ダブルストップは無理に入れなくても大丈夫です。完成して余裕があったらいれましょう。

日高

アコギ

福笑い（高橋優）

m７♭５も慣れて来ました。小指を省略するとDを太い弦に移動した形が基盤になっています。右手も１６分を時々混ぜるパターンで練習してみました。８分が連続した後なので１６の切り替えポイントを意識しましょう。

太田黒

アコギ

桜木町　（ゆず）　　コードアレンジ

まず二人がなぜ違うフレットにカポをしているのか、どんな効果があるのかから説明しました。例えば一人が２カポのD、もう一人がカポなしのEでプレイすると、それぞれが「同じコードを別の形で押さえている」事になるため、かぶってしまう音が少なく幅が広がります。また、各コードの形や開放弦に依存するオカズなどは各キーで動きが違うため、それらを合わせる事でより複雑に聴かせることもできます。そこを踏まえたうえで、まずはよく使われるローコードの音の変化パターンを覚えていきましょう。

日高

アコギ

桜坂　（福山雅治）

前回前半部分くらいまで説明していましたが、今回すぐに最後まで弾けてしまいました。練習の成果がしっかり出ています。Bm7は人差し指を使わずに押さえてみましょう。ラストのGsus4はGコードの２弦１フレットを押さえたものですが、この時は５弦の音はミュートにします。すぐにGにもどりますが、この時はわざわざ５弦を押さえ直さなくても大丈夫です。

日高

アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

新しいコードを覚えていきましょう。まずはAmがでてきます。Cのコードの薬指を３弦に移動した形だと考えるといいでしょう。コードチェンジに慣れるには、ゆっくり正確に変わる練習をするといいです。力が入ってしまう場合はいったん曲の練習から離れ、リラックスするといいです。足や首など、全く関係の無い場所が緊張している場合も多いので、時々確認してみましょう。

日高

アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

リズムの変わり目で苦労しているようです。まずはリズムだけ、コードだけと分けて練習しましょう。リズムの変わり目で躓かないようにするために、メトロノームを鳴らしてリズムパターンは何小節かごとに変えていくような練習をしてください。コードは覚えているので、リズムで慌てなくなれば十分に弾けると思います。

日高

アコギ

横移動　カポ

コードの横移動を使ってコード進行をお洒落にアレンジしました。コードを単体で捉えるのではなく、中の音がどのように動いているか考えるとアレンジが考えられるようになります。カポを使ったギター2本でのアレンジも練習しました。一人が2カポでDキーを弾くとき、一人はカポ無しのEキーでプレイするなどすると、音の幅が広がります。

日高

アコギ

愛しのエリー　（サザンオールスターズ）

アルペジオや16分のストローク、onコードなど、一つ一つをしっかりと理解しながら進めましょう。今時間をかけて練習しておくと、あとあと自由に曲が弾けるようになります。上達のスピードもだいぶ上がってきたので、基礎と曲をバランス良く練習していってください。

日高