ACOUSTIC

MUSIC  THERE’S SO MUCH OIL IN THE GROUND (T.O.P)

You are getting better and better at every rhythm practice pattern. those various patterns will enrich your play style when we play together at jam session style.  the most important thing  when you want to make progress at musical instrument is to enjoy music. always you have a lot of fun at jamming, so I bet you make a big progress.

太田黒　OTAGURO

エレキ

課題曲　BLURRY EYES (L’Arc-en-Ciel）

イントロが表のビートから始まり、ドラムが入ってからは裏のビートにひっくり返るのでゆっくりカウントを取りながら練習しましょう。カウントを取って４拍目の裏から入るので、いきなり弾かずカウントを取る事が大切になります。音符も付点が付くのでオンビート、オフビートがひっくり返るので裏だけでなくピッタリ表で合わせる所も意識しましょう。

太田黒

ベース

課題曲　ストレンジカメレオン（ザ・ピロウズ）

発表会に向けてベースによる弾語りの練習をしました。最初は４分音符に統一して歌う練習をすると８分音符もスムーズに弾ける様になります。最終的にはシンプルな練習から入った方が早く上達するので、簡単そうなことでも楽にこなせるかどうかを基準に仕上げてから余裕の状態でステップアップしましょう。理論的にも３度の音がルートより低いパターンなど新しく音の位置関係を覚えたので、どんどん知っている範囲内でフレーズが分析出来る様になってきました。

太田黒

エレキ

課題曲　君という花（アジアンカンフー）

基礎練習の４本指トレーニングはフォームがとても良いです。ダウンアップを交互にするオルタネイトピッキングで練習しましょう。速いギターソロはオルタネイトを使う事になります。弦交換のタイミングは個人差が大きいので、よっぽどサビが気になった時で良いと思います。オクターブ奏法は６弦ミュートがポイントですが、練習の際は一気に完璧になる必要はないので少しづつコツをつかんでいきましょう。中指で軽くミュートしたままコードをドリブルする練習でコツをつかみましょう。

太田黒

エレキ

課題曲　本日ハ晴天ナリ（DO AS INFINITY)

バッキングではパームミュートが良い感じでキレ味が出てきました。耳で音色をチェックして右手の位置を決めましょう。ギターソロは１本弦を大きく移動するのでポジション把握が鍵になります。どの指を使って移動するかチェックしてスムーズな運指を心がけましょう。摩擦を軽減するために指板潤滑剤を使うと楽になりますよ。

太田黒

エレキ

課題曲　まじめになったら涙が出るぜ（okamotos)

ライブ直前になってきました。曲の骨組みをしっかり覚えて、いざという時にアドリブが出来る様にしておきましょう。こまかいフレーズも大切ですが、ライブではバッキングや曲の構成などの大枠が自然に出てくる様にする事が一番重要です。ロングトーンと歯切れの良いカッティング、歪みとクリーントーンなどメリハリをつけて演奏しましょう。

太田黒

アコギ

サヨナラバス　（ゆず）

基本のストロークとコードは大丈夫だったので、今回はキメのリズムと、この曲のコードで一番難しいB♭のコードを練習しました。キメについてはだいぶ慣れたようです。右手の刻むビートが左手を待って止まってしまわないようにしていきましょう。B♭についてはなかなかすぐに鳴るコードではないですが、手首と指先の角度に注意して、しっかり正しい角度になってから、人差し指と薬指同時にギターを挟むようにしましょう。

日高

クラシック

春の歌　（ロッシ）

4弦までの解放弦の音と、３フレットまでのドレミの位置はだいぶ頭に入ってきたようです。この曲では低音がメロディを担うので、3弦開放のソ、２フレットのラ、の二つが低音のメロディの流れで出てきます。とっさに押さえられるようになりましょう。

日高

エレキ

Rocket Dive (HIDE)

伴奏部分はあとは弾き込んで流れを覚えれば問題なさそうです。今日はリードに入って行きました。まずはフォームをしっかり覚える事と、最初から使われている音の位置を把握しておく事が大事です。そのために、いきなり長いフレーズを弾くのではなく、短く区切って覚えていきましょう。

日高

アコギ

悲しい気持ち　（桑田佳祐）

リズムと、A♭、B♭の二つのコードを中心に練習しました。リズムはだいぶ良くなっていますが、歌っていると崩れるので、歌いながらの練習量を増やしていってください。セーハについては手首の位置が大事です。また、A♭に行くときに横に跳躍しなければならないので、先に目線を飛ばす事を意識しましょう。次回からコードの中にハンマリング、プリングなどを入れていく練習をします。

日高