アコギ

ブルーデイズ　（絢香）

曲変更のため、新しい曲をざっと流してストロークのパターンやコードチェンジのタイミング、キメなどを確認しました。コードに関してはもう特に難しいものはなかったようなので、あとは弾きながら歌ってもストロークが崩れないように、しっかり弾きこんでいきましょう。

日高

ソロギター

フライミートゥーザムーン

前半がルバートなジャズスタイル、後半はインテンポでボッサスタイルというアレンジです。今回のレッスンで大急ぎでジャズスタイルパートの弾き方を解説しました。こういうプレイで大事なのは、基本的に想定しているコードに対してどう弾いているか？という事を常に考えていく事です。そうすると、だんだん譜面を見ただけで「このコードにこういうアプローチ」とわかるようになってきます。急に難しくなりましたが、頑張りましょう。次回ボッサスタイルのパートを説明します。

日高

エレキ

CANT ESCAPE THE CHOCOLATE SYRUP (SHAKALABBITS)　OVER DRIVE (JUDY &MARY)

２本弦をバランス良くならすコツは、①ピックを深く入れ過ぎない②ピックの先端まで自分の身体の一部の様にイメージする③ピックの先端が真っすぐ下に軌道を描き２本の弦がバランス良くなる様にするために、弾いた後に次の弦に押し当てる練習をする④弦にピックを当てた状態からダウンする練習で、ピッキング前の大きな振りかぶりが無い様にする⑤左手で押弦した直後に右手で音を与える様にする。（完全シンクロは厳密には不可能と思う事で奇麗な音が出せる）以上５つが出来るとかなり気持ち良く弾けるでしょう。小節を超えたタイは、音を一回切ってピッキングを与える形でタイミングを取る練習をした後に音をつなげると上手くいきます。音をつなげる時に、心の中でカウントはしっかり取る様にしましょう。

太田黒

エレキ

イッショウケンメイ　（RAG FAIR)

ギターコードをフルでならさず、１、２弦のみ限定で弾くのに歌を合わせる練習をしました。コードが変わっても、鳴っている音がコモントーンだと動かないのでコードチェンジを自力でイメージする練習になります。全員のタイミングを合わせるのが難しい部分は、リズムのみに集中して後から音程を付けるか、全員で同時にハーモニーを重ねる練習をした後にタイミングをズラすと上手く行くと思います。難しい部分だけは１小節単位で進むのが結果的には早く仕上がることでしょう。欲を言えば全員が全てのパートを歌う練習（声域に無理がある場合はファルセットやオクターブ移動で良いので）を個人的にやっておければ、ハーモニーに対する深い理解が出来そうですね。

太田黒

エレキ

群青　（スピッツ）

イントロのアルペジオに集中して練習しました。まずは左手の動きをコード単位でしっかり把握するところから始めていきましょう。アルペジオは難しいので、気長にゆっくりのスピードから取り組んでください。次回は曲全体をコードで追う練習をしていきます。

日高

アコギ

ロビンソン　（スピッツ）

最後まで弾き通せました。もう新しい曲にもだいぶ対応できるようになっていますね。あとはスピードアップとノリの良さを目指していきましょう。バンド全体の音を良く聴いて、ストロークの中でもどこが重要な部分なのかが感覚的にわかる様になってくるとノリが良くなってきます。そのためにも基礎のストローク練習などをしっかりやっておきましょう。DonCのコードはDかD7で代用してかまいません。

日高

ソロギター

君が思い出になる前に　（スピッツ）

一部弾き方の変更を行いました。Asusコードでの1弦５フレットを押さえるのが難しいようだったので、1弦５フレットをライトハンドタッピングに変更しました。派手に見えますが、本来は離れた音を鳴らすための技術なので、慣れればこっちの方が楽かもしれません。まずはタイミング良く狙たところがタップできるように、簡単なストロークに挟むところから練習していきましょう。あとは3弦４フレット、２弦1フレットの速い１６分フレーズを3弦４フレットから同弦６フレットへのハンマリングに変更しています。こういう少しの変更が、弾き易さをかなり左右するので、徐々に自分なりの弾き易いパターンに替えられる力も身につけていきましょう。

日高

エレキ

winter fall (L’Arc-en-Ciel）

A♯m7♭５は、人差し指バレーの３弦近辺でフレットから離れてしまわない様に気をつけると奇麗に鳴ります。Eを０fオープンコードで弾くか５弦７フレットを使うかは前後の流れで判断すると自由に演奏出来る様になります。右手のストロークは曲調に乗れる様に色々試してみましょう。イントロのアルペジオは左手がハイポジションなのに１弦がオープンで音の高低がひっくり返っているので１弦の音が低くなっている事を意識するとうまくいきます。

太田黒

アコギ

糸　（中島みゆき）

細かなストロークのチェックをしました。右手がブリッジがわに寄っていってしまうのは、ギターのバランスが悪い事も原因の一つかも知れません。少し小さめのギターを使うなどもいいかもです。一つ一つのコードの鳴りはだいぶ良くなったので、あとは繰り返し弾いて感覚をつかんでいきましょう。なかなか進まないと思うかもですが、ここでしっかり奇麗な音が鳴らせる様になれば、あとがだいぶ楽ですよ。

日高

クラシックギター

春の歌　（ロッシ）

全体の動きを覚えたので、細かい部分とフォーム、音色の説明をしました。右手の動きには、次の弦に当てて止まる「アポヤンド」と当てない「アルアイレ」があります。どちらも使える様にトレーニングしていきますが、今回の場合低音のメロディを際立たせるために、まずは親指アポヤンドを使いながら練習していきましょう。フォームは手首をやや上げて、指を根元から使って弾きましょう。音色については今日やったトレーニングでだいぶ改善しました。しっかりと弦を捉えて指先で転がすように弾いてみましょう。

日高