エレキ

音楽理論　耳コピ

石井竜也の『出会い』『風の歌』『強がり』など色んな曲のキーを次々に耳を頼りに判別していく練習をしました。音を一つ変えただけで他のキーになってしまいます。ペンタトニックで弾くと、半音部分を省略するので、５個全ての音がセーフになるので、意図的に２つのペンタを使う事も可能です。ただし、半音部分も入れた方がメロディアスなので、どこが本当のキーかしっかり見分けましょう。半音部分をミファと仮定すると、ドの位置はすぐにわかります。

太田黒

エレキ

課題曲　blues cd2  blues cromatic (ootaguro)

基礎練習用にチャイニーズスケールをマシンガンピッキングするエチュードにトライしました。シンプルなパターンは覚えるのは楽ですが、ごまかしが効かないので意外と良い練習になります。極限のスピードで弾いてもピッキングがシンクロする様に練習してみましょう。君が代や桜などでジャパニーズスケールのポジションと、音の高低差を意識して１回で音を当てるトレーニングもしました。アドリブが手癖に頼ってしまわない様にイメージで音を出す練習になります。ヴォーカルのラインをギターでコピーしてみると音の跳躍があったり、意外に少ない音でメロディアスに出来るなど発見があります。色々音を取ってみましょう。

太田黒

エレキ

課題曲　only you （ボウイ）

Aメロはコード弾き中心なので、他の曲にも対応出来る様にコード理論をしました。６弦と５弦のアルファベット音名と、メジャー、マイナー、m7, 7などのフォームを覚えたので、ゆっくりなら新曲も自力でポジションがわかる状態になりました。6弦ルートの７と５弦ルートのm7は２弦のチューニングの都合でたまたま同じ型になります。同じ型が連続する時は、指の形をキープして場所だけ移動すると楽になりますよ。

太田黒

アコギ

課題曲　しるし（Mr.Children）

2時間連続レッスンでした。移動式のグライダーカポを使って転調にも対応する練習をしました。コードストロークは、シンプルに音を伸ばす方が逆にリズムキープが難しくなるので、音を伸ばす時にしっかりカウントを続ける習慣をつけましょう。一人で弾語りする時は、いかにギター１本で豊かな表現が出来るかにかかってきますので、あえて音量を下げる部分などを作るなど変化を持たせると曲が生き生きしてきます。左手の動きがスムーズになってきました。３本指の基礎練習をすることで、イントロやエンディングの単音弾きが楽になってきますよ。

太田黒

エレキ

音楽理論

ダイアトニックコードは、コードの機能としてトニック、ドミナント、サブドミナントにグループ分け出来る事を学びました。ノンダイアトニックとして、一瞬切ない感じにするサブドミナントマイナーや、不安定から安定を強調するためのセカンダリードミナント、ベースラインが滑らかに下降していく分数コード、コードの内声が半音づつ動くクリシェなどを覚えました。love love loveなど実際の曲でどう使われているかを分析しましたが、今後も取り組む曲にノンダイアトニックが使われているのに気づく事が増えてくると思います。

太田黒

ソロギター

課題曲　wonderful tonight  (eric clapton)

ダブルストップにも慣れてきました。ダブルストップはネックを大きく横に動くのでポジションマークを上手く利用するのと、どの指を基準にするかをしっかり決めて弾くと確信を持って移動出来る様になります。ローポジションでは縦の動きになるので、どの弦を押さえるのかと、右手がどの弦を弾くかをしっかり確認すると良いです。縦の動きと横の動きでは、それぞれ意識のコツが違いますのでポジション把握に意識の切り替えを使ってみると良いですよ。

太田黒

エレキ

課題曲　おしゃかさま　（radwimps)  boogie shred (ootaguro)

おしゃかさまはリズムがかなりトリッキーですが、しっかりビートに乗れていました。スキッピングなども多く技術的にも難易度が高いですがノイズもなく良くコントロール出来ています。boogie shred も難易度が高いですが、良く弾けていました。この曲は極端にテンポを上げても音楽的に聞こえるので、少しづつメトロノームの数値を上げて行く練習に良いですよ、ちょっと極端ですが、BPM200以上を心の中でイメージして、それから普通のテンポで練習すると楽に感じます。

太田黒

ACOUSTIC

MUSIC  THERE’S SO MUCH OIL IN THE GROUND (T.O.P)

You are getting better at Gm shape. We played by turns at every bar. when you play alone,It’s good idea to imagine that we play by turns. so you sing when it’s my turn. try to change strumming pattern by improvisation.  one of the most fun aspect of music is improvisation. by that you can express your feeling on your own groove.

Yoshimi 太田黒

アコギ

栄光の架橋　（ゆず）

前回の曲で学んだハンマリング・プリングのテクニックを、譜面に書かれていなくても入れられるようにしていきましょう。栄光の架橋はコードがあまり難しくないので練習にちょうどいいです。まずは譜面に指示されたところでハンマリング・プリングを入れて行きますが、慣れれば自分の感覚で入れて行って大丈夫です。それと、ピッキングも上達してきているので、単音の音も積極的に入れられる様にしていきましょう。

日高

エレキ

課題曲　boogie shred (ootagruo)

かなりアップテンポのブギーエチュードをしました。クロマチックの部分はゆっくりだと全体像がつかみにくいですが、拍の途中でくって入る部分などを楽しみながらカウントキープすると徐々に雰囲気がつかめてきます。12フレットのEマイナーペンタの３連は１弦あたり２音ですが、３連の気持ちで区切りを感じながら弾きましょう。一番難しい最後の６弦と１弦のペダルは、ピッキング技術よりも毎回同じ音をサンドイッチする感覚に耳を慣らす事を弾く前にやっておく事が大切です。ハードな曲ですが良い感じで弾けています。更に完成度を高めましょう。

太田黒