アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

基本的なコードを覚えてきたので、新しい曲に進みました。まずはAmを覚えましょう。Cのコードの薬指が3弦2フレットに移動した形です。６弦は厳密にはミュートですが、鳴ってもおかしくはないです。むしろ1弦の開放弦を止めてしまわないように注意しましょう。Fadd9はFの仲間で、１音だけが違います。Fの省略形も含めて、まとめて覚えてしまいましょう。

日高

アコギ

嘘つき　（阿部真央）

音源のパターンになるべく近くなるようにコードをアレンジしていきました。ポイントは「開放弦を使ったペダルノート」です。基本的には１弦は開放になるようにアレンジしています。Bsus4がちょっと難しいので、自分一人で弾くときはBに変えてもいいでしょう。C♯m7とAはC♯mとA△7にすることで簡単にチェンジすることができます。Eのコードではオープンハイで広がりを出しましょう。Bメロでは一転して低音中心にシンプルなトライアドで刻みます。パームミュートを使ってもいいでしょう。曲の展開をよく聴いて、どこが重要なのかを掴むとアレンジもしやすくなります。

日高

アコギ

空も飛べるはず　（スピッツ）

DとDmが少し混乱するようです。一度頭を整理するために、ゆっくりとしたスピードで確認するようにしましょう。F△7はFの１弦を開放弦にしたものです。これもしっかり覚えましょう。今日はコード進行を書き出して分析しました。実際の動きはあまり複雑ではないことがわかったと思います。セクションごとの理解を深めてください。

日高

ソロギター

ゴッドファーザーのテーマ

メロディと伴奏をよりはっきりさせて、しっかり曲を聴かせる練習をしました。右手のコントロールはだいぶ良くなっていますので、あとは自分がしっかりその音符の意味を把握しているかが重要になります。主旋律、ベースライン、伴奏をしっかり分けて考えましょう。次回からは本格的なソロギターの譜面に入っていきます。コードが大きく横に移動していきます。コードの基本をしっかり理解していきましょう。

日高

エレキ

スケール　アッパーストラクチャー

スケールの使い方をやっていきました。今知っている知識をいかに使えるものにしていくかを考えていきましょう。そのためにまず、トライアドがペンタとどのような関係になっているかを見ていきました。まずは代表的なトライアドである１、２、３弦の三角型の形を、自由に使えるようにしていきました。よく使うコードから瞬時に見えること、それぞれの音が何度の音なのかを把握することでadd9や6(9)、7(9)などのコードに対応できます。さらにペンタととらえることで良く知ったフレーズが瞬時に出せるようになります。今日は少し進んで別のコードへの対応も考えました。G７に対してF、Dm、Bm7(♭5)などを使う理由をしっかり考えて覚えていきましょう。

日高

エレキ

作曲

コードの数でAメロ、Bメロ、サビとメリハリをつける手法を解説しました。今後コピーをする時は、その視点での分析をしてみましょう。ペンタぽい単音リフのバックが実は１コードだったりします。BAD COMMUNICATIONのカッティングなども、１コードが長い部分を複雑にしています。２コードはオシャレな浮遊感をキープできます。ボサノバのイントロや、ファンク、１５の夜の語りの部分など色んな感じがだせます。３コードは曲が１曲できてしまうくらい配列とサイズで色んな組み合わせが可能です。カノン進行や分数コードを含む下降進行など定番進行も色んなメロディーが乗りますので、遊んでみましょう。
カノン進行は、C G Am Em F C F Gの８小節です。C Gはルートが縦移動、Am Emもルートが縦移動です。F Cも８フレットを使うと実はルートが縦移動になっています。

太田黒

エレキ

①チューニング　②愛をとりもどせ

①６本の弦が全て協調し合ってバランスを取ります。最初はかなり大雑把に合わせましょう。必ず１弦まで行った時に６弦は狂っています。②手首の位置が重要です。右手は６弦をいつでもミュートできるくらいの位置にキープしましょう。出だしのリフは薬指１音からコツをつかみます。１本づつ反復練習をしておくと、短時間でコツがつかめます。パワーコードは２本弦に限定して練習しましょう。小指を使うギタリストが多いので、小指で練習してオッケーです。

太田黒